中国红木古典家具体现了怎样的生活艺术?
有的人说,一部家具史,反映了人类文明演变和生活方式变迁的大历史。而且作为中国最具代表性的家具,体现了中国人怎样的生活艺术?
目前,上海中心大厦37层文化中心正在举行“玄黄-包天伟黄花梨木家具艺术展”,从“材质”、“形体”、从意念三个维度讲述黄花梨家具的妍巧之美,以及中国传统家具制作工艺的继承和发展,使人们近距离地感受到中国古典家具在审美情趣中的魅力,在自我表现等方面的艺术。
黄花梨,又名黄檀。此种产自海南雨林的木料,既是中国四大古典家具之一,又是一味名贵中药。黄花梨天生丽质,成就中式家具的精神、性格。它的色泽光彩夺目,它的香醇甘美,它的味觉回甘,恰如一个参透繁华富贵和率真平淡的盛筵。风霜雨雪,日灼烈火,风雨交加,风雨交加,风雨交加,风雨交加,风雨交加,风吹雨打,日晒雨淋,风雨交加,风雨交加,风雨交加,日灼风霜,风风雨雨,日灼烈日,风吹雨打,日灼烈日,风风雨雨,日灼风霜,风吹雨打,日灼烈日,风风雨雨,风风雨雨,日灼烈日,风风雨雨
黄花梨是唐代宫廷贡品,随着明式家具的兴起,黄花梨被砍去,供贵族阶层做家具。到乾隆时,虽然已经下令禁伐,但黄花梨树已经几乎绝迹。这类珍贵木材长势极好,近百年成型,需要几百年方成大料,其生长条件比小叶紫檀更为苛刻,价值自然也更珍贵。不可逾越的稀缺性,加上绚丽无双的木色,使黄花梨成为拍卖市场上人人争相的名字。
行业专家认为,千年得一木,一木传千年。黄花梨与中式家具的融和美,是人与自然和谐共存的美,是人寄情于物,一切绚丽都归于平淡无奇的美好。
展览厅里,一套号称“天下第一黄”的家具尤其引人注目。这些作品来自中国工艺美术大师、上海海派红木艺术馆馆长包天伟的手中,所有23件家具,包括“十全十美”的6个组合,有柜、箱、桌、椅、案、床,以及它的用材来自同一棵树。
时光回溯到2006年冬,包天伟发现了一棵树龄超过千年、重约八吨的原木。源于匠人的留心,他把这块原材仔细地拆开,制成二十三件家具。将艺术与实用相结合,充分体现中国传统木雕工艺和家具文化的独特神韵。
包天伟生于浙江东阳非遗木雕之乡,流传至今,已经是他的第三代木雕了。包天伟的父亲包焕武是一位木雕巨匠,他曾在北京担任新中国成立十周年十周年木雕专家组组长。并且在包天伟这一代,他把木雕艺术扩展到家具设计领域,融合了中国传统哲学,创造了如《万世师表》等经典作品。
从明代开始,器型简约,线条勾勒造型,注重对作品中形、神、意的表达,既继承了传统文化和民族特色,又融入现代意识与创新精神,尤其体现在其黄花梨家具作品中。
中国传统家具崇尚“自然”,量力而行,适度裁剪,严谨结构,尤其注重精美材料的质量和纹饰的表现,注重装饰中的线条处理,注重油漆工艺中的线条处理。将传统工艺与自然材料交织,植入创作者的情感。
形制设计、榫卯结构、雕花装饰、精细打磨、环保生漆...包天伟一个个钻研精通,然后举一反三,跨界融合,精益求精。在直线和曲线的转化、方和圆的变迁中,他体会到中国传统哲学和美学对中式家具产生的深远影响。
而包天伟设计与制作的现代中式家具又有很大不同,他注重的是舒适度和体验感。其作品既考虑到现代家具的使用感受,又在继承紫檀神韵的同时,在整体结构和细节设计上大胆创新,使之更加符合人体工程学,突出了中国传统家具的创新,给家具增添了新的内涵,创造了新的形象。
据悉,作为包天伟的首次个人大展,此次艺术展集中展示了他40多年艺术生涯中的50多件代表性作品。另外,由故宫出版社首次为红木行业工美大师出版的个人作品集《天地玄黄——包天伟木雕及家具作品精粹》也在展览现场首发,共收录作品近150件,图画约500张,是艺术家重要作品的集中研究成果。
目前,上海中心大厦37层文化中心正在举行“玄黄-包天伟黄花梨木家具艺术展”,从“材质”、“形体”、从意念三个维度讲述黄花梨家具的妍巧之美,以及中国传统家具制作工艺的继承和发展,使人们近距离地感受到中国古典家具在审美情趣中的魅力,在自我表现等方面的艺术。
黄花梨,又名黄檀。此种产自海南雨林的木料,既是中国四大古典家具之一,又是一味名贵中药。黄花梨天生丽质,成就中式家具的精神、性格。它的色泽光彩夺目,它的香醇甘美,它的味觉回甘,恰如一个参透繁华富贵和率真平淡的盛筵。风霜雨雪,日灼烈火,风雨交加,风雨交加,风雨交加,风雨交加,风雨交加,风吹雨打,日晒雨淋,风雨交加,风雨交加,风雨交加,日灼风霜,风风雨雨,日灼烈日,风吹雨打,日灼烈日,风风雨雨,日灼风霜,风吹雨打,日灼烈日,风风雨雨,风风雨雨,日灼烈日,风风雨雨
黄花梨是唐代宫廷贡品,随着明式家具的兴起,黄花梨被砍去,供贵族阶层做家具。到乾隆时,虽然已经下令禁伐,但黄花梨树已经几乎绝迹。这类珍贵木材长势极好,近百年成型,需要几百年方成大料,其生长条件比小叶紫檀更为苛刻,价值自然也更珍贵。不可逾越的稀缺性,加上绚丽无双的木色,使黄花梨成为拍卖市场上人人争相的名字。
行业专家认为,千年得一木,一木传千年。黄花梨与中式家具的融和美,是人与自然和谐共存的美,是人寄情于物,一切绚丽都归于平淡无奇的美好。
展览厅里,一套号称“天下第一黄”的家具尤其引人注目。这些作品来自中国工艺美术大师、上海海派红木艺术馆馆长包天伟的手中,所有23件家具,包括“十全十美”的6个组合,有柜、箱、桌、椅、案、床,以及它的用材来自同一棵树。
时光回溯到2006年冬,包天伟发现了一棵树龄超过千年、重约八吨的原木。源于匠人的留心,他把这块原材仔细地拆开,制成二十三件家具。将艺术与实用相结合,充分体现中国传统木雕工艺和家具文化的独特神韵。
包天伟生于浙江东阳非遗木雕之乡,流传至今,已经是他的第三代木雕了。包天伟的父亲包焕武是一位木雕巨匠,他曾在北京担任新中国成立十周年十周年木雕专家组组长。并且在包天伟这一代,他把木雕艺术扩展到家具设计领域,融合了中国传统哲学,创造了如《万世师表》等经典作品。
从明代开始,器型简约,线条勾勒造型,注重对作品中形、神、意的表达,既继承了传统文化和民族特色,又融入现代意识与创新精神,尤其体现在其黄花梨家具作品中。
中国传统家具崇尚“自然”,量力而行,适度裁剪,严谨结构,尤其注重精美材料的质量和纹饰的表现,注重装饰中的线条处理,注重油漆工艺中的线条处理。将传统工艺与自然材料交织,植入创作者的情感。
形制设计、榫卯结构、雕花装饰、精细打磨、环保生漆...包天伟一个个钻研精通,然后举一反三,跨界融合,精益求精。在直线和曲线的转化、方和圆的变迁中,他体会到中国传统哲学和美学对中式家具产生的深远影响。
而包天伟设计与制作的现代中式家具又有很大不同,他注重的是舒适度和体验感。其作品既考虑到现代家具的使用感受,又在继承紫檀神韵的同时,在整体结构和细节设计上大胆创新,使之更加符合人体工程学,突出了中国传统家具的创新,给家具增添了新的内涵,创造了新的形象。
据悉,作为包天伟的首次个人大展,此次艺术展集中展示了他40多年艺术生涯中的50多件代表性作品。另外,由故宫出版社首次为红木行业工美大师出版的个人作品集《天地玄黄——包天伟木雕及家具作品精粹》也在展览现场首发,共收录作品近150件,图画约500张,是艺术家重要作品的集中研究成果。